真迹疑伪

　　齐白石的人物画非常有特点。这两张人物画有一种漫画的风格，这是白石先生画人物所特有的。不是说白石先生画人物就画不了写实的。荣宝斋珍藏着白石先生的一幅擦炭人像，画得惟妙惟肖，比素描还棒。只是白石先生后来喜欢这么画人物，这种画法更符合画家的心性。

　　这幅画叫《清平福来》。它是一个谐音。“清平”，就是说过着很轻逸闲散的生活，心里边非常愉快。画里面老头捧着的瓶子是青色的，“青瓶”谐音“清平”。飞来的是蝙蝠，“蝠来”谐音“福来”。所以叫“清平福来”。

　　这幅真迹我们大家一看就非常喜爱。这幅疑伪作品貌似很像，但是细看，它的所有部分都是那么完美无缺地融在一些吗？非也。就看人物的开脸。把老头的头部放大一看，他的胡子、眉毛，每一根线条都如此僵硬。同样是线条，它的质感是不一样的。有虚有实，有润有干。在这之中要表现很丰富的质感，表现一种情绪。虽然线条长度相同，但是要表现的东西、要抒发的情绪是截然不同的。在疑伪作品里，这种线条不但太“实”，而且太“飘”。太“实”怎么会“飘”起来呢？因为这是假“实”，它不是真“实”。功力没到，画下的这些线条就是飘飘忽忽的这种状态了。这种线条就叫“外强中干式的线条”。

　　画人物很关键的就是眼睛。我们对比真迹和疑伪作品的眼睛，就会发现最大的区别了。真迹里，老人眼神里透着和善。而这幅疑伪作品，小眼炯炯有神，透着一种贼光，这哪像一个老年人？我们看眼眶边缘。白石先生画的这《清平福来》，老人眼眶边缘的勾线是小月牙形的，带着笑眼儿。再看疑伪作品，那是瞪着的眼。人的眼睛也叫眸子，眼睛之中传达的情绪非常关键，就这么一点，失之毫厘，谬以千里。

　　除了人物眼睛，衣纹也很说明问题。那都是篆书的笔法。白石先生画的衣纹，都是一笔一笔写出来的，非常扎实，非常坦荡。疑伪作品的这个衣纹，故作弯曲抖擞，是刻意地描摹出来的。其实不管他再怎么故意抖着行笔，都还是写得像面条一样，线条质量很低。

　　我们再看看真迹里的蝙蝠。画得有模有样。仔细看，这小蝙蝠的眼睛画得非常可爱，它其实就是冲着这青瓶过来的。再看疑伪作品的这个蝙蝠，就是画了一个很糙的剪影，还飞过头了，没冲着瓶子过来，冲着这个老爷子一脑子扎了过来。真不知道这个蝙蝠要干什么来了，到底是福来祸来还真不好说。

　　再者，画蝙蝠，传统用色是有讲究的。疑伪作品里，随便用个深颜色甚至是墨色画的蝙蝠，而传统画蝙蝠是要用红色系、暖色系。因为中国传统里画蝙蝠，讲究一句话：“洪福齐天。” “红蝠”谐音“洪福”，所以要用红色系来画。疑伪作品不用红色而用墨色画这个蝙蝠，还是对咱们中国文化了解得不到家。

　　最后，再看疑伪作品的落款。落款可以有长题，也可以有“穷款”。就题本人的姓名，别的什么字都不要，这就叫“穷款”。这上面有一个规矩：落款字号的大小，应该跟下面的图章大小相对应。一般情况下，图章的大小以不超出书写的字的大小为宜。而这幅疑伪作品，图章的大小已经超出字的大小，这一点就失当了。

　　(本文节选自著名书画家李海峰所著《齐白石艺术欣赏与真伪鉴别》一书)