毕加索的《梦》

　　初赏这幅画，我看见一个坐在红色安乐椅上熟睡着的女孩：肤如凝脂，长发如金，体态丰美，红色背景前，女孩子头歪向一侧，双臂自然支撑在安乐椅两侧，十指交错，休闲慵懒，却是青春曼妙，就连睡姿都如此唯美。单纯的色彩，简洁的线条，只有世界级的绘画大师，才能挥笔将色彩和线条，如此简单地自由组合成极致杰作。

　　再赏毕加索的这幅《梦》（见图），我想到一个中国成语：秀色可餐。可餐的不仅是毕加索的画笔，还有画家所要表达的诗情画意。现实中的少女，让画家饱尝了十七年的艺术餐桌上的人体美味。让他的绘画和雕塑艺术，跨越了一个历史的新高度。这个叫玛丽·德蕾莎·沃尔特的法国17岁在地铁站，让毕加索一见钟情的女生，的确功不可没。要不64岁时，毕加索给她的生日贺信中说：“对我来说，今天是你17岁的生日，虽然你已度过了两倍的岁月。”

　　第三次重读毕加索的《梦》，我把视角回归东方国度，梦回唐朝，李氏王朝的李氏唐诗，最符合《梦》的艺术境界的当属李商隐。李义山的诗句朦胧美，正好和毕加索的色彩朦胧美，几乎如出一辙。我甚至顾自认为与其说是画少女德蕾莎，不如说是画毕加索自己，他用画笔定格留住自己生命中一段最美的情感记忆。就像玉溪的千古名句：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”锦瑟年华谁与度？庄周身化为蝶，羽羽然而翩跹，浑忘自己是庄周。

　　七月暑假，闲来赏画，又翻出毕加索的《梦》，看毕加索，吟咏李商隐“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。“惘然”二字用词真好，梦的朦胧美就在这一用词。不是悲哀，不是欣喜，只是给俗常生活加上一层梦的朦胧美感。对日常生活不但能享受，且能欣赏。不像今人，多不会享受，特别是艺术之享受，所见的只是物质和金钱，可悲可叹，金钱不过是一堆纸币，仅此而已。毕加索们，皆在千里之外。

　　迷上这幅西洋油画艺术杰作，慢慢懂得，什么才是“生活艺术化”。这种线条和色彩自由结合，既是秀色可餐的精神享受，又是生活艺术品位的提高。每一次站在《梦》的画面前，都能感受到毕加索的朦胧美。

（文章来源：收藏快报 河北保定 王文静 原标题：毕加索的《梦》）