撒种人The Sower 1847_48_让-弗朗索瓦·米勒油画作品欣赏。
米勒的1850年的“撒种”,已经与社会现实主义运动相关联,显示一个农民男子跨越一片新鲜耕种的土壤,因为他播种他的作物。太阳照在地平线上方的绘画的上半部分,以显示农民在黎明的裂缝上升起来,以完成今天的工作。
这幅画的特点是作为一个社会现实主义的工作,因为它的焦点和主题,此外,由于工作的方式描绘。米勒从传统的学术路线打破了“撒种”,它显示在他黑暗和泥泞的大地色调。米勒不是理想化农民或完全忽视他,而是把农民描绘成一个穿着简单实用的农民服装的,穿着整齐的年轻人。
一个impasto画笔笔触赋予“撒种”从学术传统解放的光环。米勒平衡了“撒种”的土质下部与在地平线上的日落在画的顶部,给工作简单的农民的一天。被描绘的农民的脸被他的帽子的前面隐藏,并且可能是在远离他的前面的工作。
所有这些元素可以导致观众得出结论,米勒的绘画只是想要理想化的农民和农民的生活。人们甚至可以称之为田园工作,专注于自然界中的理想化生活。为什么这件作品在法国第一次展出时会引起争议?
一个原因可能是Millet与更开放和公开的社会现实主义画家Gustave Courbet有联系。由于Courbet也喜欢以黑暗和泥土色调描绘农民的成员,因此Millet的“The Sower”可能与Courbet的作品(最着名的是“On theans的葬礼”)有关,这两者的主题,农民和黑暗和自然主义的方式,两位艺术家提出了他们的作品。
当“The Sower”根据其社会现实主义协会来看时,一个全新的图标和意义的领域可以被抓住。撒种人本人或农民可以被视为社会正义的下水道,下层的代表通过播种抗议和异议的种子争取社会流动。一个明亮的太阳正在农民之后抬起,表明下水道在他身边有着社会正义的力量。太阳升起也可以被解释为变化的象征,在社会现实主义意义上;这将标志着资产阶级中产阶级在法国首都工业时代的主导地位向社会主义启蒙的转变。
在这种意识形态的镜头下,变得明显为什么“撒种”在法国迅速工业化创造了争议。在法国,农民或社会的工人阶级成员必须做到在装配线上,田地里,纺织厂里做什么等等。直到这一点艺术集中在上层阶级,或理想化的农民,使他成为一个快乐和富有成效的社会成员。
米勒油画_让-弗朗索瓦·米勒油画